Archive for mars, 2018|Monthly archive page

PUBLICERAT, fotoboksutställning

In Fotoböcker 2013 on 30 mars, 2018 at 09:43

över

Hasselblad Center 24.2- 6.5 2018

Hasselbladstiftelsen gör med sin nya utställning Publicerat ett slags storstilad översikt över den svenska fotoboken. Och då menar jag fotoböcker i vid bemärkelse. Böcker med inslag av poesi, dokumentär, fakta, fiktion och böcker för barn. För så är det ju, en fotobok kan handla om vad som helst.

Och det är väl därför som biblioteken har så svårt att katalogisera fotoböcker. Jag minns fortfarande med fasa, det stora västkustska biblioteket som hade ställt J H Engströms och Anders Petersens bok From back home på hyllan för Geografi/Värmland. (Ncag) I princip rätt men också så in i bängen fel.

Här får alltså fotoböckerna framträda i sin verkliga skepnad. Och dom är många (241 st) . Och dom är vackert exponerade på genomfärgade träfiberskivor som slingrar sig genom lokalen.

Men det första man upptäcker i denna fotobokens helgedom är väggarna som är klädda med förstorade bilder tagna ur ett urval fotoböcker. Den seriöse fotoboks konnässören kan naturligtvis inte låta bli att i tanken köra ett fotoboksquiz.

Bakom glas finns dyrgriparna, Jaegers Molins fontän i fotografi. Goodwins Konstnärsporträtt från 1917. Här återfinns också Eva Klassons märkliga bok med närbilder på hennes kropp, Le troisiéme Angle, från 1976. Nina Korhonens Anna, amerikan mummu är också en av drygt 20 dyrgriparna

Men alla andra böcker får man fritt läsa så mycket man vill. Det är intressant att återse gamla klassiker, sedan länge slutsålda; Micke Bergs Stockholm Blues, Ann Christine Eeks Arbeta -inte slita ut sig. Gruva av Odd Uhrbom och Jan Hermanssons böcker från den tunga industrin finns förstås med. Cecilia Grönbergs bok Omkopplingar från 2006 kan knappast kalla fotobok men är ändå i sitt volymiösa omfång självklar i sammanhanget (inte minst för att det var den första historieskrivningen över hur Fotograficentrum bildades)

Jag skrev i ett tidigare inlägg att jag saknade naturfotografernas alster. Så fel jag hade! Clas Grundsten, Astrid Bergman Suckdorff och Mattias Klum och Tyrone Martinsson finns representerade. Och J H Engströms naturbilder i From back home är fantastiska.

Det är roligt att återse ett antal böcker ur den populära serien Aktuell Fotolitteratur. De distribuerades som en bokklubb med tre böcker per år under en del av 1970-talet. Man gick med i klubben och så kom böckerna på posten med ett inbetalningskort. Trycket var inte det bästa men man fick en bra koll på vilka arbeten som var aktuella just för stunden. Tonvikten var på dokumentär fotografi.

Men det är inte bara kära återseenden. Ett antal böcker är purfärska och ger en bra bild över hur mångfacceterad fotoboksutgivningen av i dag är.

Två norska fotografer och en dansk har också slunkit med, men förklaringen ligger i förlaget. Katinka Goldberg, Mari Sjøvold och Tina Enghoff är alla utgivna på Gösta Flemmings förlag Journal. Sen är det ju så att fotografi är ett globalt språk utan gränser. Något som märks i hur många svenska fotografer som ger ut på utländska förlag.

När man ser så många böcker från så många olika tidsåldrar saknar man verkligen den kvalitet som djuptrycket gav. Det är en tryckteknik som numera är nästan helt borta.

siren

Bilder ur Osvald Sirens Bilder från Grekland, 1935. Den mjuka, nästan magiska svärtan måste upplevas i verkligheten.

1970 till 1990 talet var en dyster tid när det gällde att återge fotografier i bok. Det faktum att många fotografer fotograferade på diafilm gjorde inte saken lättare.

Idag är vi vana vid en återgivning som närmar sig originalbilderna. Tekniken har förenklats. se här hur arbetsprocessen gick till när Walter Hirsch skulle publicera sin stora Bilder dagbok 1988. (Momenten är förvisso de samma, men mycket har förenklats)

hirstex

 

De böcker jag fastnade för vid mitt senaste besök på utställningen vad Hirsch och en till. Hirsch bok förmedlar så mycket livsglädje.nyhir

 

I den totalt självutlämnade boken Mamma skildrar Yngve Baum sin mammas borttynande och död. Den är svår att ta in i sin i sin helhet. Man får läsa korta stycken.

En bok som formligen dryper av sorg.

Om ni är det minsta intreserade av fotografi och fotoböcker; gå och se den här utställningen. Helst flera gånger. Det här är en av få möjligheter att få en gedigen överblick över svensk fotoboksutgivning.

Alla dessa böcker finns visserligen på Hasselbladstiftelsens billiotek men inte så här överskådligt.

Och folkbiblioteken då? Glöm det. Om dom inte ställt ut böckerna i tio kronorslådan för länge sedan så har dom antagligen aldrig köpt in dem.

Vill man ha tag på äldre fotoböcker får man besöka ett antikvariat eller bokbörsen.se.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg

P.S. Nästa gång jag går dit kommer jag antagligen att försjunka i Misha Pedans M i minst halvtimme, funderande på om hans verk är bättre än Walker Evans tunnelbanebilder.

pedan

Annonser

Vann rätt person och bok?

In WAZZUP? on 12 mars, 2018 at 06:06

Två stora fotopriser har nyligen delats ut. Om man skall vara elak så vann fel person och bok. Men då måste man kanske inta samma idé som Polarpriset använder. Det vill säga: -Vi premierar säkra kort.

Inför Hasselbladspriset offentliggörande spekulerades det på min ström av sociala medier. Stephen Shore, Anders Petersen, Alec Soth och Sally Mann var namn som kom upp. Vad man då inte tänkte på var att Haselbladpriset mer och mer har förändrats till att vara ett pris för fotobaserade konstnärer. När priset instiftades var synen på vad fotografi kan vara en helt annan.

Erik Kessels som föreläste i Stockholm i helgen, berättade att en människa idag exponeras för lika många bilder under en förmiddag som en människa på 1800-talet kunde få se under ett helt liv. Dessutom är möjligheten att fullständigt manipulera en fotografisk bild barnsligt enkel. Dessa faktum måste man beakta när vi funderar på hur vi idag betraktar och använder bilder. Och det här är bara början på en omvälvande utveckling…

De som funderar över den fotografiska bilden och dess trovärdighet och relevans är ofta konstnärer som rör sig mellan olika medier. Vi fotografer,däremot, älskar ögonblicket, närheten och det autentiska. Och är fast i en värld där bilden är allt.

Oscar Munoz, årets Hasselbladsvinnare verkar vara en artist som funderar mycket över faktorerna tid och minne. I ett av hans verk får vi andas på en blank glasskiva, då träder en bild fram. En slags poetisk betraktelse över de tidigaste fotografiska experimenten.

Men jag kan inte säga att min begränsade kunskap om hans arbeten har gjort mig intresserad av hans verksamhet. Kanske kan höstens utställning på Hasselblad Center få mig att tänka om.

Man byter jury varje år men efter vad jag förstått så har stiftelsen en viss påverkan på vilka som sitter i där. De senaste åren har det varit en rätt högbrynt församling. Intendenter och kuratorer, en och annan författare, men ingen fotograf.

Vid lördagens prisceremoni angående Svenska fotobokspriset trodde nog många att Gunnar Smoliansky skulle gå hem med det stora diplomet. En legend inom flanörfotografin, dessutom nominerad en gång tidigare (utan att vinna vid det tillfället). De andra nominerade var; Jenny Rova, fin idé men kanske för privat. Stefan Bladh, storslaget men en aning dystert, Stephen Gill, som alltid, djupt originell, en bubblare. Inka och Niclas Lindergård; nja dom har ju vunnit tidigare med ett rätt likartat material.

Nog hörde man ett lite förvånat sus genom salen när vinnaren blev Jenny Rovas bok A selfportrait through the eyes of my lovers ( b.frank books), I det efterföljande minglet hördes röster som – hon har ju inte ens tagit bilderna…dom följer ju inte sina egna regler…

Hon har inte varit upphovsman men väl motiv. Boken består av bilder hon samlat in från sina tidigare älskare och män samt från sin nuvarande man. Intima manliga blickar som aldrig varit avsedda för publicering. I ett samtal från scenen berättade Rova att bilderna på ett sätt handlade om hennes egen inriktning inom fotografin, där hon var ute efter det intima. Till exempel att fotografera när man hade sex. Hon menade att männen hade påverkats av hennes syn på fotografi. Det vore intressant att se en del två av den här boken med den kvinnliga blicken på samma män.

Så vann ändå rätt person och och bok?

Hasselbladsstiftelsen verkar sträva mot den konstnärliga scenen mer och mer. Och det gör man med en viss elegans. Men konstnärspriser finns det gott om. Fotografpriserna är inte så många. Men kanske den traditionella fotografen med regnsäker jacka, fotriktiga skor och kameran på axeln är något som med tiden kommer att försvinna. Framtiden kanske tillhör någon slags multikonstnär.

Fotoförfattarna som delar ut Fotobokspriset väljer också en ny jury varje år. Om man tittar på statistiken där så blir utfallet ofta oväntat men inte med någon tydlig riktning mot någon speciell typ av fotografi. Dokumentär fotografi har blandats med konstnärlig dito.

(Och det här säger jag trots att jag både vid flera tillfällen valt jury och vid ett tillfälle suttit i sagda jury. Jävig alltså)

Men man kan naturligtvis inte tävla i varken musik, konst eller fotografi.

Den stora vinsten med alla dessa priser är väl att vi betraktare stannar till en stund och fördjupar oss i en kulturutövares arbete som vi kanske annars inte hade uppmärksammat.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg.

Eternal Presence

In Fotoböcker 2017 on 5 mars, 2018 at 07:00

 

pedomslMisha Pedan

Design: Patric Leo

Khimaria Publishing 2017

ISBN 978-91-639-3318-9

Pedans bilder är som tagna ur en en pjäs, en gatans teater. Vi får bevittna dramatiska skeenden utan början och slut. Ofta pågår handlingar parallellt med varandra utan att de medverkande märker vad som sker strax intill dem.

För att driva på handlingen och kanske förvirra oss läsare mer, så innehåller bilderna element som inte finns där i verkligheten. Målningar signerade Jan Håfström är finurligt inkopierade i gatuvyerna. Håfströms alter ego Mr Walker övervakar skeendet i en del bilder. Konstnärens person och djurgalleri finns med i andra.

Pedinsid

Bilderna är tagna runt om i Europa, ett fåtal i Asien och Kina. Men frågan VAR? är inte så viktigt. Det är vad människorna gör som är intressant. Vad dom håller på med, det får vi räkna ut själva. Ibland är dom på väg ut ur bilden. Det är naturligtvis inte ett misstag. Det finns en precision i dessa bilder, och en mystik som sätter igång fantasin. De fotoböcker man återvänder till är ofta de där inte allt är utsagt.

Detta är, såvitt jag vet, Pedans fjärde bok. Alla är väldigt olika, men det finns en slags kärna som är väldigt mycket Pedan.

Tommy Arvidson, skribent och fotograf i Göteborg.

PS. Bokens bilder är naturligtvis snyggare än min återgivning av dessa…